《千禧夜，我們說相聲》的場景改設在相聲的發源地－－北京，時序從一九OO庚子年十二月三十日開始，上半場借北京一家「千年茶園」所發生的相聲表演，串連下半場在台北發生的千禧大選事件，全劇穿梭時空一百年，從清末八國聯軍清帝國瓦解，一路說到九二一震災後的改朝換代，前呼後應，形成預言與迴照，藉古諷今，亦藉今論古。
《千禧夜，我們說相聲》的演出人員，除有觀眾熟悉的金士傑、趙自強、李建常，表坊還特別邀請到擁有豐富相聲表演經驗的「綜藝界大哥大」倪敏然擔綱演出。配合時事，由倪敏然分別模仿林信義及呂秀蓮的電視廣告「相聲救國篇」更再當時成為廣告界熱門話題。

編劇：賴聲川構思、帶領的即興創作

導演：賴聲川

演員：
金士傑 飾 皮不笑、沈京炳
趙自強 飾 樂翻天、勞正當
倪敏然 飾 貝勒爺、曾立偉
李建常 飾 後台小弟、玩意兒、總幹事

舞台設計：賴聲川
燈光設計：簡立人
服裝暨造形設計：鈴鹿玉鈴、鈴鹿玉靜
音樂：洪瑞琪
導演助理：白泰澤
歷史資料研究助理：陳幸祺
即興創作紀錄暨排演助理：仇泠、關碧桂、白泰澤
動作指導：李建常
技術總監暨舞臺監督：劉培能
繪景藝術指導：吳國清
燈光技術指導：方淥芸
音響技術指導：夏傑
音效設計：黃定城
舞臺製作：景翔舞臺設計有限公司

製作人：丁乃竺
劇團經理：謝明昌
執行製作：陳瑄婕

世界首演：12/29/2000 臺北國家戲劇院

巡迴演出：
高雄、台中、中壢、台南、新竹、北京、上海

演出場次：43場
觀賞人次：約58000人

就主題來說，《千禧夜，我們說相聲》依然延續《那一夜，我們說相聲》穿梭時空、藉古諷今的歷史包袱，有點酸又不會太酸的刻薄嘲弄，當然是不滿現實的理性觀眾最欣賞的批判。故事藉由八國聯軍大亂後，北京一家戲園子「千年茶園」開張演出，相聲演員豁出去準備好一篇「告全國同胞書」，加上場子垮棚，展開演員與大官的危險遊戲，而百年後這個舞台被用來搬演千禧相聲特別節目，交錯時空的諧擬成為這次讓觀眾瘋狂的主要趣味。
--吳文智，"千禧夜我們說相聲"，今週刊，第133期，2000.12.24

對照市場百分百樂觀景象，舞台上呈現的況味卻難以規避迴映世紀末人心惶惑的不安全感，從一百年前戲台的封館、清朝的敗亡，到一百年後閃爍俗麗的檳榔攤燈色的台北茶館，「毀滅的陰影更勝從前（千禧原本就不是什麼慶典，而是大劫），自然也反映了當前台灣政經動盪局勢下的陰鬱氣氛」表坊好友、劇場編導鴻鴻下了這個註腳。
--紀慧玲，"嬉鬧嘲諷世紀末亂象"，民生報，2000.12.29

在貫穿全劇的舞台場景，「千年茶園」戲台的廊柱上，賴聲川特意掛上由舊時老戲台的聯句上，所擷取下來的兩句對聯：「百世即須臾只是春夢一場，萬端觀結局不怪古人情」，或許可以窺出賴聲川在「千禧夜」劇中的所見所思－－百年前的中國人，曾經那樣跨過世紀的門檻，那麼今時今日的台灣人呢？
--賴廷恆，"千禧夜說相聲，表坊藉古諷今"，中國時報，2000.12.29

笑，笑，大笑 。這是相聲。
這是賴聲川的相聲。它不是只存在在劇場，不是只存在在收音機裡。它存在於生活裡，生命的不期而遇中……賴聲川談的是中國文化和戲劇藝術的最深層－－關於語言，關於「聽」…情感，表演，精神，在嘴巴的開闔中融為完美卻剎那的氣息吞吐，落英繽紛。
--江世芳，"賴聲川的相聲劇 抖小包袱裝大包袱"，表演藝術，第96期，2000年12月