《這是真的》 (2012)
於千萬人中遇見你所要遇見的人,於千萬年之中,時間的無涯的荒野裏,沒有早一步,也沒有晚一步,剛巧趕上了,那也沒有別的話可說,惟有輕輕的問一聲:「噢,你也在這裏嗎?」
《這是真的》從張愛玲的短篇小說〈愛〉出發,在現實與虛幻之間,娓娓道出世間愛情的種種狂想。演員或舞者,在臺上讀一首詩,說一段故事,在語言與肢體交錯展現急徐間歇的節奏、濃淡相濡的情緒、悲歡交織的詩意氛圍。從文學出發的《這是真的》是帶有詩意的散文,也是如散文般的詩句。
關於愛情,亙古以來都是動人心弦的話題。在戲裡從愛一輩子都不願變心的癡心故事,到補習求偶能力的發情男女,甚至是在安全關係裡不可自拔被危險關係吸引的「完美」伴侶,試圖檢驗愛情的多向度,用更幽默詼諧的角度看待為世間歌頌比生命更有價值的愛情這件事。隨着三男三女的相遇錯落交會著一段段看似無關的故事,形成一個以愛情為軸心的圓,將世間愛情一一詮釋。然而劇中魔幻寫實的調性,也恰恰呼應了愛情關係的曖昧,難以定義、難以捉摸、虛實難辨。機場作為一種比喻、羽毛也是比喻、愛情銀行和愛情補習班更是天馬行空的愛情狂想,所有的比喻在寫實與非寫實之間交匯流瀉,最終構築愛情的定調:於千萬人中遇見你所要遇見的人,沒有早一步,也沒有晚一步。
在同一個舞臺上呈現寫實和非寫實,如果說戲劇表演是寫實的重要媒介,那舞蹈恰恰是非寫實最好的語彙。舞蹈在現代戲劇的環境裡,用肢體和動力勾勒出詩意的線條和音律。因而在《這是真的》,「戲劇+舞蹈」的跨界有了舞劇以外的全新意義,如同「戲劇+音樂」的《彈琴說愛》對丁乃箏及【表坊】而言,也不是個音樂劇作品[1]。
丁乃箏的跨界實驗作品,是邁入28年的【表坊】很重要的一個系列,這是對劇場創作的勇氣和堅持,熱誠和激情。如果說《彈琴說愛》是清新雋永的小品散文,《這是真的》是韻律優美的散文詩,那【表坊】的丁乃箏的跨界實驗系列就是神奇的魔法實驗室,永遠無法想像下一回將帶來什麼樣的驚喜和感動。
編劇/導演:丁乃箏
編舞:陳武康、蘇威嘉、葉名樺
美術指導:丁雲海
演出:時一修、謝盈萱、劉美鈺
陳武康、蘇威嘉、葉名樺
舞臺設計:王孟超
燈光設計:簡立人
服裝設計:鈴鹿玉鈴
化妝設計:鈴鹿玉鈴、莊宇翔
梳妝設計:侯美春
影像設計:周東彥
平面設計:陳俊言
高空技術:王光華
音樂設計暨製作:趙敏孜
音效設計暨製作:李至耕
藝術總監:賴聲川
監製:丁乃竺
製作人:謝明昌
技術總監:斯建華
舞臺監督:黃荷景
舞臺技術指導:王漢民
燈光技術指導:林怡潔
首演:2/24/2012 台北城市舞台
巡迴演出:
高雄、台中、台東、北京、杭州、上海、寧波